Jeżeli interesuje Was wysoka moda lub studia artystyczne z projektowania ubioru, to jest post w tym temacie. Postanowiłam podzielić się z Wami moją pracą dyplomową, którą obroniłam rok temu. Będę publikować ją w częściach. Tematem pierwszego fragmentu jest moda Haute Couture, która wraz z gorsetami zajmuje szczególne miejsce w moim sercu.
Mam nadzieję, że moja praca będzie pomocna dla osób myślących nad wyborem studiów z projektowania ubioru i zastanawiających się jak wygląda praca dyplomowa z kierunku wzornictwo. Oprócz pracy, aby otrzymać dyplom ukończenia studiów oczywiście projektuje się i realizuje kolekcję dyplomową, do której należy wykonać portfolio oraz wydrukować plansze ze zdjęciami z sesji. A egzamin dyplomowy wygląda podobnie jak na kierunkach nieartystycznych - dyplomant losuje 3 pytania. Ocenę z egzaminu ustala się na podstawie średniej arytmetycznej ocen uzyskanych z prezentacji kolekcji, obrony pracy i odpowiedzi na zadawane pytania. Listę pytań i więcej informacji o kierunku zawarłam w poście: MOJE STUDIA ARTYSTYCZNE: WZORNICTWO - PROJEKTOWANIE UBIORU
Porównując pracę z projektowania ubioru z pracą, którą kończę obecnie z kierunku nieartystycznego mogę powiedzieć, że jest mniej obszerna, bo ma nieco powyżej 50 stron (a dozwolone było nawet mniej), ale zasady pisania części teoretycznej są mniej więcej takie same. Występuje natomiast odmienna, specjalistyczna dla kierunku część praktyczna odnosząca się do zrealizowanej kolekcji. Ta druga część pracy na wielu innych kierunkach zawiera badania własne. Jestem właśnie w trakcie takich przeprowadzania, ale uważam, że już mogę stwierdzić, że napisanie pracy na kierunku nieartystycznym zajęło mi znacznie mniej czasu niż zaprojektowanie, wykonanie, dokumentacja oraz opracowanie kolekcji dyplomowej. To było ogromnie pracochłonne.
Cieszę się, że mogę opublikować moją pracę. Od początku miałam zamiar ją upublicznić, bo przeczytanie jedynie przez dwie osoby - promotora i recenzenta, to jak tworzenie do szuflady. Zapraszam zainteresowane osoby do lektury :)
Na wyjątkowej wystawie w Centralnym Muzeum Włókiennictwa w Łodzi, obejrzeć można projekty Christiana Diora i innych powojennych, paryskich mistrzów Haute Couture dzięki uprzejmości polskiego kolekcjonera i eksperta, Adama Leja - właściciela ponad pięciu tysięcy obiektów z historii mody. Jego kolekcja jest jedną z najbardziej znaczących w Europie. Wszystkie zaprezentowane na wystawie obiekty są pokazane w Polsce po raz pierwszy.
Postanowiłam stworzyć na blogu nową serię postów pt. Gorsety na modowych wybiegach!
Chcę pokazać, że gorsety nie są częścią ubioru jedynie alternatywnego i nie występują jedynie w stylizacjach subkultur, ale są również prezentowane na wybiegach modowych na całym świecie.
Gorset inspirował i nadal inspiruje wielu znanych projektantów zajmujących się tworzeniem mody ekskluzywnej. Przyjrzymy się gorsetowym kreacjom zaprojektowanym przez takie światowe sławy jak Dolce & Gabbana, Alexander McQueen, Thierry Mugler, Jean Paul Gaultier, Versace, Christian Lacroix oraz Alaïa. Nie zapomnę jednak i o alternatywnych projektantach (Bibian Blue, Jon Harris), których także szczególnie urzekły gorsetowe kształty. A pierwszy post z tej serii poświęcam znakomitej hiszpańskiej projektantce tworzącej markę Maya Hansen.
Dziewiąty post z serii pt. Gorsety na modowych wybiegach
Gorset inspirował i nadal inspiruje wielu znanych projektantów zajmujących się tworzeniem mody ekskluzywnej. Na blogu pojawiły się już posty o gorsetowych kreacjach wiodących marek modowych zaprojektowanych przez takie światowe sławy jak: Dolce & Gabbana, Thierry Mugler, Versace, Balmain oraz alternatywnych projektantów (Maya Hansen).
.jpg)
